Highlights der Paris Internationale 2022 
Diese Galerien solltet ihr nicht verpassen

17. Oktober 2022 • Text von

Aller Fokus der zeitgenössischen Kunstszene ist Ende Oktober auf die französische Hauptstadt an der Seine gerichtet. Neben der Eröffnung der, von der Art Basel neu kreierten, Messe Paris+ findet gleichzeitig die Paris Internationale für jüngere Galerien statt. Die Präsentationen von Ciaccia Levi, Deborah Schamoni, Lefebvre & Fils, P420 und Sperling solltet ihr nicht verpassen. 

Interieur eines Pariser Wohnhauses
Paris Internationale 2022, © Margot Montigny.

Sie sieht sich als innovative Alternative zu traditionellen Kunstmessen – die 2015 gegründete Paris Internationale. Als nomadische Konzept präsentiert sich die Messe jedes Jahr in wechselnden, historisch bedeutsamen Gebäuden in Paris. Auch in diesem Jahr fiel die Auswahl auf einen Ort, an dem bereits 1874 Kunstgeschichte geschrieben wurde: das ehemalige Atelier des französischen Fotografen und Pioneers der Fotografie Nadar, der dort die erste Ausstellung der Impressionisten organisierte. Bei 60 teilhabenden Galerien aus 20 verschiedenen Ländern bietet die diesjährige Messe ein reiches Programm. Folgende Galerien solltet ihr nicht verpassen:

Bilder einer Installation von Chalisée Naamani
Chalisée Naamani, You can cut all the flowers But you can’t keep spring from coming, 2022, Courtesy the Artist and Ciaccia Levi, Paris-Milan.

Galerie Ciaccia Levi, Paris & Mailand

Mit den Werken zweier Künstlerinnen geht es bei der Präsentation der in Paris und Mailand ansässigen Galerie Ciaccia Levi in diesem Jahr um eine Auseinandersetzung und Untersuchung des weiblichen Blickes auf die Umwelt. Das Hinterfragen des weiblichen Körpers oder die eigene Erwartung an Weiblichkeit werden zu zentralen Sujets. Eine Auseinandersetzung, die im Werk der Schweizer Malerin Romane de Watteville mittels figurativer Malerei geschieht, wohingegen sich die aus Paris stammende Künstlerin Chalisée Naamani dem Sujet in Form großformatiger Mixed-Media-Installationen nähert.

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Aileen Murphy, food that I would feed my lover, installation view, Deborah Schamoni, 2022, Courtesy Deborah Schamoni and the artist.

Galerie Deborah Schamoni, München

Die Münchner Galerie Deborah Schamoni ist in diesem Jahr mit einer Doppelpräsentation von Aileen Murphy und Shannon Finnegan vertreten. Sowohl die farbintensiven Öl-Malereien von Murphy, die durch ihre Kombination an abstrakten und figurativen Formen Gefühle der Unsicherheit evozieren, sind die neuen Arbeiten der Installationskünstlerin Shannon Finnegan auf Ruhe, zwischenmenschliche Nähe und Zugänglichkeit ausgerichtet – ein sehenswerter Dialog.

JoseSierra
Crédit Photo Rebecca Fanuele Crédit Photo Rebecca Fanuele. Courtesy Galerie Lefebvre & Fils & José Sierra.

Galerie Lefebvre & Fils, Paris

Es ist eine gelungene Kombination an Eindrücken und Einflüssen, die in den Keramiken von José Sierra einfließen. “Meine Arbeit wird zunehmend beeinflusst […] durch meine Vergangenheit in den Anden meines Heimatlandes Venezuela – ein Zuhause, das mehr in der Erinnerung als in meiner täglichen Realität existiert. Und meine Gegenwart in den Wüsten des Südwestens der Vereinigten Staaten, wo ich derzeit lebe und meine Inspiration finde”, so Sierra. Die bunte Vielfalt seiner Keramiken ist auf dem Stand der Galerie Lefebvre & Fils zu entdecken.

Shafei Xia, Like a song, like a dream, 2022, acquarello su carta di sandalo intelata:watercolor on sandal paper mounted on canvas, cm.120x245,5 (XISH0137)(ph.C.Favero 22101101a05)
Shafei Xia, Like a song, like a dream, 2022, Courtesy the artist and P420, Bologna, Photo credit C.Favero.

Galerie P420, Bologna

Heiß geht es her in den Werken der chinesischen Künstlerin Shafei Xi. Xi setzt sich in ihren Aquarellen, die auf Sandelholzpapier gemalt und schließlich auf Leinwand gespannt wurden, mit dem großen Sujet der Liebe auseinander, die als schlichtes Begehren, Eifersucht bis hin zu Gewalt erlebt werden kann. Symbolisch aufgeladen setzt Xi auf den Tiger, der in der chinesischen Alchemie das aktive Element, die Energie und Macht darstellt. Neben den Arbeiten Xis präsentiert die Galerie P420 aus Bologna Skulpturen von June Crespo, die sich mit der Dynamik des weiblichen Körpers auseinandersetzt.

Bild von Malte Zenses
Credit: Malte Zenses, How Much? 2022, oil and acrylic on canvas, 80 x 120 cm, courtesy of the artist and Sperling, Munich, photo: Nick Ash.

Galerie Sperling, München

Humorvoll und gekonnt bringt der Künstler Malte Zenses Alltägliches, Popkultur und eigene Erinnerung in seinen Kunstwerken zum Ausdruck. Dabei verbindet er in seiner Malerei wie Skulpturen Einflüsse abstrakter Malerei wie des Neuen Realismus. Sein Spiel mit Codes, Tönen, Worten und Zeichen ist auf dem Stand der Münchner Galerie Sperling zu entdecken. 

WANN: Die Messe findet von Mittwoch, den 19. Oktober, bis Sonntag, den 23. Oktober, statt.
WO: Paris Internationale, 35 Boulevard des Capucines, 75002 Paris.

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